La imagen del género muestra a los participantes del duelo después del evento. El artista ha escrito muy expresivamente los rostros de los participantes, especialmente el rostro del hombre herido, que extiende su mano para el perdón y la reconciliación.
La figura del segundo participante del duelo representado en el primer plano a la derecha también es expresiva. Quitándose los guantes, dio la espalda al hombre herido, dejando en claro que el duelo había terminado y el ganador era él. Su actitud no está dispuesta a aceptar la reconciliación y el orgullo.
Mientras que en la postura de una persona moribunda: impotencia y esperanza.
Repin se inspiró en la idea tolstoyana del perdón y quiso expresar su importancia para la sociedad. L. Tolstoi negó enérgicamente la práctica de los duelos e insistió en el humanismo humano. El tema y la trama de la imagen se basaron en un hecho que un juez militar le comunicó al artista sobre el caso que se resolvió en la corte de Tula.
La ofensa mortal se elevó entre dos hombres, y el que la había infligido resultó herido en un duelo, muriendo, se dio cuenta de todo y pidió perdón.
De particular importancia en la imagen es el paisaje. Además del verde brillante de la hierba y la transmisión precisa del claro del bosque, se reveló una característica típica de Repin. Los troncos de los árboles en el fondo están iluminados por un rayo de sol.
Se hizo con maestría y causó gran admiración en Italia en la Exposición Mundial.
El término constante “luz de Repin” ha aparecido. Como resultado, en ese momento la imagen se mantuvo en Italia, en una colección privada.