Churlionis vivió música: siguió siendo músico y compositor profesional, enseñó piano y pintura, siempre reflejó su musicalidad, pero reflejó, en esencia, su vida dentro de los sonidos musicales: ritmo interior, melodía interior, armonía interior y timbre. En una carta a mi hermano hay una enumeración de composiciones que el artista escribió en los últimos meses. Esta enumeración, en la que se mencionan los trabajos que se pierden hoy, termina con la línea: “Que haya”.
Un ciclo de 13 pinturas. La vida, por supuesto, en la medida en que haya nuevos pensamientos. Esta es la creación del mundo, solo que no es nuestra, de acuerdo con la Biblia, sino de algún otro mundo, uno fantástico.
Quiero hacer un ciclo de al menos 100 pinturas, no sé si lo haré “. El ciclo se mantuvo” sin terminar “, y el número de sus pinturas no aumentó. Pero un poco más tarde, Churlenis repitió estas 13 hojas pequeñas, y hoy hay una historia de dos.
Ciclos sobre el mismo tema. El primero de ellos, mencionado en la letra anterior y llamado “Let There Be”, se llenó de colores pastel. Se sabe que este ciclo se expuso en San Petersburgo en abril de 1906.
En el mismo año, el artista Hizo una repetición de 13 pinturas del ciclo en témpera y lo llamó “La Creación del Mundo”. La llamada “¡Déjalo estar!”, Dando paso a otro nombre, se mantuvo, sin embargo, en la forma de una inscripción en polaco en una de las primeras imágenes del ciclo. No se puede decir si la repetición fue una copia exacta al temple de un ciclo de pastel, o si estamos tratando con una versión ligeramente modificada o completamente nueva. La segunda, conocida por nosotros la variante de témpera, fue comprada por B. Volman, de la cual llegó a la Galería Churlionis, donde se exhibe ahora. El orden del colgante actual, así como la numeración aceptada de las imágenes de este ciclo en los álbumes de reproducciones, no corresponde al original.
En 1926, se publicó una fotografía del interior.
La primera exposición de arte lituano, donde se puede ver cómo se colgaron allí las primeras pinturas de la Creación del Mundo. El ciclo se abrió con una hoja que dice “¡Déjalo ser!” Las obras cíclicas de Churlionis a menudo dan lugar a construcciones de interpretaciones basadas en una “lectura” específica de un ciclo de pinturas de principio a fin. Churlionis admitió que le gustaría escribir este ciclo toda su vida, escribir al menos 100 pinturas. Es difícil imaginar que mientras pensaba en una especie de trama consistente, en la que cien pinturas formarían una larga y detallada historia sobre el proceso de creación.
El pensamiento simbólico en general, y Churlionis en particular, contradice este tipo de suposición: la subestimación y la no manifestación, ya sea una imagen o un evento, son la característica principal de tal pensamiento. Aunque el artista afirmaba hablando de una serie de pinturas, de que esto no es “nuestro”, no del mundo bíblico, en su ciclo, también, hay una separación de la tierra y el agua del “abismo” espacial común. Al menos en tres pinturas hay agua, el nivel de su horizonte, su superficie que refleja luminarias con reflejos y ondulaciones.
Sobre él está el cielo con planetas o con nubes brumosas inclinadas.
El color y las técnicas compositivas junto con la aparición de estos detalles cambian como si el primero terminara, el heroico, lleno de patetismo y pensamiento intenso, parte de la sinfonía y la parte lírica sonaban, con belleza melódica, timbres deleite orquestales, facilidad de improvisación. La comparación con la música está inevitablemente asociada con una de las pinturas finales, en la que hay arpas transparentes y estructuras que se asemejan a filas de tubos de órgano. Pero el musical, como se dijo anteriormente, también está presente en la forma variable del ciclo, que se hace sentir especialmente clara en esta parte “viva” del mundo creado.
Todo aquí está sujeto a armonía colorida y rítmica. La decoratividad de las flores que florecen en estas hojas, plantas que no tienen analogías terrenales, formaciones que pueden nacer solo en el seno de la fantasía artística libre,