La primera mitad de 1890, Van Gogh pasó en el hospital por el enfermo mental St. Remy. No tuvo la oportunidad de abandonar el hospital, pero desde su caballo pudo ver los campos más allá de su cerca.
En la primavera, poco antes del lanzamiento, escribe uno de estos tipos.
Van Gogh eligió una composición extremadamente simple. La imagen consta de dos partes de casi el mismo tamaño y está desprovista de elementos verticales, sin contar algunas hojas finas de hierba, meciéndose solo en el viento. Quizás la elección de tal motivo reflejó el sentimiento de vacío interior, que era una parte integral de la enfermedad del artista y su compañero eterno en los últimos años de su vida.
Van Gogh utiliza trazos ondulados. Los contornos retorcidos de objetos del paisaje lo hacen decorativo y condicional. Esto reflejó el intento de Van Gogh de escapar de la realidad a su mundo interior, que no encontró puntos de contacto con la realidad circundante, debido a que él estaba en constante conflicto con él.
La sensación de tristeza, tristeza y alejamiento se refleja en la gama de colores fríos y absolutamente. Está ligeramente animado por el color brillante del cielo, moteado con nubes blancas en espiral. El cielo parece reflejarse en la pista, haciéndolo casi azul, y en el verde del trigo.
En primer plano, este color azul adquiere un tono ligeramente más cálido, que contrasta con los trazos individuales de pintura amarilla.
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