La vie de Boris Alekseevich Smirnov-Rusetsky a été consacrée dès le début par une rencontre avec les Roerich à Moscou en 1926, et depuis lors, il se considérait comme un étudiant spirituel de Nikolai Konstantinovich, qui lui a ensuite donné les premières instructions. L’impact de l’art de N. K. Roerich, ses idées artistiques audacieuses, Boris Alekseevich s’est senti toute sa vie. Comme Roerich, il aimait travailler en série: “Nord”, “Transparence”, “Altaï”, “Pensées d’automne” …
Le cycle de l’Altaï, l’un des cinq plus grands cycles de Smirnov-Rusetsky, a été créé pendant plus de 15 ans depuis le premier voyage dans l’Altaï en 1968. Plus tard, lors d’une réunion avec son élève Z. P. Gribova, Boris Alekseevich a déclaré que l’Altaï est immédiatement entré dans l’âme, qu’il l’a ressentie et a travaillé facilement et avec enthousiasme.
“Ce cycle est le plus proche dans l’esprit de l’art de Roerich de la période indienne, je l’ai dédié à la mémoire du Maître, qui tout au long de mon chemin a toujours brillé et inspiré par la brûlure ardente de mon travail.” En 1974, Smirnov-Rusetskiy a écrit la première version de Belukha, l’une des peintures les plus célèbres de l’artiste de ce cycle. Smirnov-Rusetsky reviendra plus d’une fois sur le thème du “Béluga”, ce symbole de l’Orient. Après tout, c’était avec ce pays montagneux que les légendes sur Shambhala étaient liées, et elle cachait une sorte d’énigme mystique spéciale, dont l’artiste a toujours voulu toucher le secret.