Vincent Van Gogh est un brillant représentant du post-impressionnisme. À la fin de son travail, il écrit de nombreuses marinas dédiées aux plages de Sainte-Marie, des bateaux sur la jetée, des éléments marins déchaînés.
Le tableau “Bateaux de sable sur le quai” fait spécifiquement référence à cette période de créativité. Il a été écrit en 1888, lorsque l’artiste a déménagé de Paris à Arles, où sa manière créative pittoresque s’est finalement formée. Au coucher du soleil de son œuvre, Van Gogh aimait la gravure japonaise, les peintures de Paul Gauguin et les peintures de l’impressionnisme. Tout cela a influencé ses recherches créatives et s’est reflété dans la palette de ses œuvres et la construction compositionnelle des peintures.
Tout cela peut être vu dans l’image “Bateaux de sable à l’embarcadère.” Par exemple, l’artiste utilise une vue à vol d’oiseau des bateaux amarrés sur le rivage dans la composition du tableau. Ceci est caractéristique des imprimés japonais. Des couleurs vives et des traits larges sont l’influence de l’impressionnisme et de la peinture de Gauguin.
En général, la composition de l’image est la disposition diagonale des bateaux à l’embarcadère. Ils sont éclairés par un soleil éclatant, comme en témoigne le contraste de la lumière et de l’ombre. Van Gogh utilise le noir pour améliorer les relations contrastées. La surface de l’eau est écrite dans des tons turquoise avec un large coup de pinceau. Les bateaux sont remplis de sable jaune, et les gens, voulant terminer leur journée de travail le plus tôt possible, le déchargent. Nous voyons un homme rouler un chariot chargé sur des panneaux muraux jusqu’au rivage.
L’artiste a même représenté le drapeau français sur un bateau, ce qui suggère que les bateaux ne s’amarrent pas seulement sur les rives de la France. L’image plaît à l’œil avec ses couleurs vives et son intrigue quotidienne simple. Elle est comme un dessin d’enfant, simple et belle. La peinture est bien adaptée comme élément décoratif à l’intérieur.