La pintura de Salvador Dalí La batalla de Tetuán es una alusión irónica a la pintura del mismo nombre del artista Mariano Fortuny. La trama de ambas pinturas se remonta a un evento histórico ocurrido en 1860: la conquista de la ciudad marroquí de Tetuán por los españoles.
El trabajo de Dali no es demasiado similar a la fuente. Difiere tanto en las proporciones del lienzo como en la presencia de primeros planos que no están en el lienzo de Fortuny. Y, por supuesto, la imagen está llena de tanto amada por el artista a través de motivos y autotstat. Más allá de las colinas, en la línea del horizonte, se encuentra una figura colosal de Gala. Una mujer con una leve sonrisa mira la acción que se desarrolla frente a ella y como si bendeciera a los participantes en la batalla.
Desde detrás de ella, directamente del cielo, la caballería de lava vierte en el campo de batalla.
En el centro de la composición, el artista colocó una pierna con hueso deshuesado en la pierna, pareciéndose con sus proporciones al pie de un saltamontes en lugar de a una extremidad humana. No lejos de su pie, un árbol seco se precipita hacia sus ramas. La pierna continúa casi hasta el infinito, terminando en el borde izquierdo del lienzo con una mano de proporciones igualmente extrañas que aprietan la hoja.
La imagen es un revoltijo de figuras ecuestres, agarrando un arma, corriendo hacia adelante. En las dos figuras en primer plano, puedes reconocer a Dali y Gala.
Usando su método paranoico crítico favorito, el artista introdujo los contornos de las figuras en los contornos de las figuras. Están dispersos por todo el lienzo, apareciendo en los brazos doblados de los guerreros, agarrando sus armas, en los elementos del paisaje, en las sombras. Un espectador atento puede encontrar en el lienzo numerosos sietes y unidades.
En los planos primero y secundario se adornan los deuce, cinco, ocho. La ropa de gala está decorada con la “X”. Durante este período de su trabajo, a Dalí le gustaba la numerología y la magia de los números.
Hay estudios detallados que interpretan cada figura de la imagen, agregando varias capas de significado. Así, el siete Dali mismo se correlacionó con el “número de Velásquez”, así como con la edad de su hermano fallecido en la infancia. Deuce denota un doble.