Frans Sneijders est un célèbre peintre flamand et artiste de nature morte. Se sentant accro à la peinture, il entre chez les apprentis des célèbres maîtres Jan Brueghel le Jeune et X. Van Balen. De 1602 à 1609. Sneijders a vécu et travaillé en Italie. Après 1609, il s’installe à Anvers et commence à travailler en studio avec l’artiste de renommée mondiale Rubens. Dans l’atelier, Sneijders a principalement peint des fleurs, des fruits et des figures animales pour les peintures de mentors. Observant constamment le travail du maître, Sneijders a sans aucun doute adopté certaines de ses astuces et idées sur la peinture, et dans l’avenir de son travail, l’influence du grand professeur était clairement perceptible.
Au début de sa carrière, Sneijders a écrit de petites natures mortes composées de plusieurs objets, généralement une corbeille et plusieurs vases à fruits. Plus tard, il a peint principalement des œuvres monumentales de grand format, où sur des tables, des comptoirs déposaient des carcasses de gibier mort, divers fruits, fleurs, légumes; les natures mortes étaient souvent complétées par des images d’oiseaux et d’animaux. Sneijders a dépeint avec amour la richesse de la nature et l’abondance des dons de la terre. Il est difficile d’appliquer le terme “nature morte” – “nature morte” aux images de fleurs et de fruits cueillis, de poissons capturés et tués de gibier sur les toiles de Sneijder, car dans ses peintures un monde vivant, épanoui et incroyablement abondant s’ouvre aux yeux du spectateur.
L’artiste avec une grande sincérité a chanté et montré en comparaison la forme, la texture et la couleur des objets de l’image. Sneijders a réuni tous les objets dans une composition magnifique, où la palette de couleurs a été strictement respectée, les tons et les formes ont été distingués par la retenue. Un exemple de cette technique est une série de peintures représentant des étals de viande, de poisson et de fruits. Ces œuvres sont conservées à l’Ermitage d’État. Cependant, Sneijders n’aimait pas dessiner des gens, sur beaucoup de ses toiles les figures de personnes sont peintes par des artistes tels que A. Van Dyck, J. Jordan, C. de Voe et d’autres.
Une des œuvres célèbres de Frans Sneijders est une série de quatre “boutiques” monumentales. Ces peintures sont peut-être les seules dont le nom du client est connu. Selon les témoignages des auteurs du XVIIIe siècle, il s’agit de l’évêque Anthony Trist. Des “bancs” étaient destinés à décorer la salle à manger de cérémonie de son palais. Dans ces peintures, Sneijders a montré la splendeur magnifique de la nature. Les carcasses de viande, les tas de fruits mûrs, lourds de jus qui les débordent, sont empilés sur des étagères ou au sol, remplissent des paniers, des bacs, des seaux.
Sneijders organise intentionnellement les objets de telle manière qu’ils semblent être coupés par un cadre, ce qui oblige le spectateur à continuer mentalement la composition, crée un sentiment de l’infini de l’espace. La connaissance et l’exactitude de la reproduction par l’artiste de toutes les richesses inépuisables de la nature sont incroyables. Ici, et les habitants des profondeurs de la mer et de la rivière, et la volaille, et les animaux sauvages vivant dans les fourrés, et toutes sortes de fruits de plantes de différentes latitudes. Sous le pinceau de Sneijders, toute cette splendeur, que l’artiste a transmise avec une grande force picturale et naturaliste, se fond dans une image collective de la grande Nature.
Dans les natures mortes de Sneijders, des objets de grande taille recouvrent complètement l’espace pittoresque. La couleur relie ces fragments entre eux, et il donne également à la composition une unité décorative. Les magnifiques natures mortes de Frans Sneijders sont saturées de couleurs solides et lumineuses. Grâce à ces techniques, les œuvres décoratives de l’artiste ont orné les salles, les palais et les châteaux des rois et nobles de Flandre.
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