En regardant l’autoportrait le plus célèbre de Pissarro, créé en 1873, il devient clair pourquoi les gens appelaient en plaisantant l’artiste les noms bibliques “Moïse” ou “Abraham”. Il semble que le prophète de l’Ancien Testament, vénérable, regarde le spectateur depuis la toile, et après tout, le peintre avait alors 43 ans.
Pissarro a de nombreux autoportraits, et en les utilisant, il a utilisé de l’huile, des crayons et de la gouache, mais parmi la série de peintures de ce genre, “Autoportrait”, datée de 1873, est une œuvre importante, car des éléments de son nouvel artefact se manifestent ici. style. La toile a été peinte un an avant la première exposition impressionniste. Les paysages du deuxième plan ont une représentation schématique, mais selon leur style, il est à noter qu’ils répondent à un certain nombre de critères impressionnistes. À bien des égards, le visage du portrait de l’auteur est écrit dans sa tradition paysagère habituelle: un jeu similaire de couleur et de lumière, rien de plus qu’une désignation symbolique de la profondeur, de la spontanéité.
Dans la technique d’exécution de l’œuvre, l’influence de Cézanne est clairement perceptible, et la pose classique du “modèle” correspond aux traditions picturales qui caractérisent l’œuvre de Chardin. Comme l’ont fait remarquer les contemporains Pissarro et Cézanne, la communication constante des deux maîtres a beaucoup profité à la peinture française, et les artistes se sont souvent représentés dans leurs peintures.