Les paysages ultérieurs d’Hiroshige ne sont pas moins généralisés et symboliques que les paysages d’Hokusai. Mais, contrairement à eux, ils ne rompent pas avec l’un des grands principes de l’apogée de l’ukiyo-e: transmettre non seulement ce qui se passe, mais aussi son atmosphère émotionnelle.
Bien sûr, les paysages d’Hiroshige ne sont pas aussi monumentaux que ceux d’Hokusai, ils sont plus de chambre, mais en même temps, ils sont beaucoup plus complexes émotionnellement et saturés. L’œuvre d’Hokusai et d’Hiroshige est le dernier phénomène majeur de l’histoire de la gravure japonaise.
À cette époque, son influence dépassait largement les frontières du pays, affectant le développement de l’art européen au tournant des XIXe et XXe siècles. Et au Japon même, des artistes tels que Tadashige Ono, Sazajima Kihei, Maeda Masao, utilisent avec fruit les meilleures réalisations de gravure sur bois de cette période dans leur travail, en les repensant dans le contexte de la culture de l’art moderne.
Brume matinale Mishima – Ando Hiroshige 
Pont de Taikobashi et colline Meguro Juhinooka – Ando Hiroshige 
Pèlerinage de Torinomati dans les champs d’Asakusa – Ando Hiroshige 
Nouveau Fuji à Maguro – Ando Hiroshige 
Villages de Minova, Kanasugi et Mikavashima – Hiroshige Ando 
Lune au-dessus du cap – Ando Hiroshige 
Iris à Horikiri – Ando Hiroshige 
Magasins de tissus à Odemammate – Utagawa Hiroshige