A partir de la década de 1860, la manera de escribir “improvisada” de Aivazovsky, que no “copió” el mundo de la naturaleza, sino que lo recordó e incluso lo compuso, entró en conflicto con las últimas tendencias de la pintura rusa contemporánea, cuya expresión era la organización a fines de 1860. Años 70 de la Asociación de Exposiciones de Arte Viajeras.
Peredvizhniki profesó duro realismo, prefiriendo a lienzos románticamente agitados de obras socialmente significativas. Al mismo tiempo, los críticos hablaron en voz alta que el talento de Aivazovsky se había secado, que se estaba repitiendo y, en general, no podía escribir nada más que olas. La respuesta a estas acusaciones fue la pintura “Rainbow”, que marcó una nueva etapa en la obra del artista.
Por un lado, nos enfrentamos al próximo “naufragio” de Aivazovsky. Pero, por otro lado, no se parece en nada a sus naufragios y tormentas anteriores. Sin abandonar sus propios principios, en este trabajo los moderniza enormemente, esto es especialmente notable en la decisión de color del lienzo.
Los antiguos colores “exagerados” dan paso a un color más sobrio y, al mismo tiempo, más sutilmente desarrollado. Una “ficción” más pequeña, un “realismo” pedaleado, es un comentario obvio del artista en un diálogo con la modernidad. Aunque la tensión romántica sigue siendo un rasgo característico de esta obra.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)