Peinture de l’artiste néerlandais Rembrandt van Rijn “Andromeda”. La taille de l’image est de 34 x 24 cm, huile sur toile. La datation de ce petit tableau de sujets mythologiques représentant l’héroïne de la Grèce antique n’est en aucun cas une beauté, pas exactement définie. La plupart des érudits d’artistes néerlandais ont tendance à penser que Rembrandt a peint Andromède au tournant des années 1630 environ.
Rembrandt a commencé dans son travail, qui est très important, non pas en tant que narrateur de sa vie contemporaine, mais en tant que peintre historique. La fierté bourgeoise des Provinces-Unies avec conquêtes et réalisations, liberté et richesse, une nation, une patrie et un foyer a longtemps exigé après la montée des dernières décennies son incarnation correspondante dans l’art, mais dans ce cas, la peinture, a suivi cette exigence.
Liés à la modernité, des thèmes réels et convaincants en Hollande étaient à la disposition de ceux qui se spécialisaient dans divers genres de peinture. Son naturalisme, maîtrisant et embellissant la vie de tous les jours, a été facilité par l’attitude hostile du calvinisme envers les peintures, qui, contrairement au catholicisme, n’encourageait pas les ordres religieux et la détermination religieuse dans l’art.
Rembrandt, élève de Lastman, dont le travail, basé sur des intrigues historiques, a été formé à partir d’une sorte de synthèse d’influences germano-néerlandaises et italiennes, Rembrandt s’est tourné dès le début vers des intrigues mythologiques et historico-religieuses, tout au long de sa vie, l’histoire biblique reste pour lui un thème central. Rembrandt y retrouve ses paraboles, les exprimant de façon unique, tournée vers le présent et avec un regard qui pénètre dans le futur, la créativité.