Para el aseo. Autorretrato – Zinaida Serebryakova

Para el aseo. Autorretrato   Zinaida Serebryakova

En 1909 creó un autorretrato “Para el baño”, que dio a conocer al artista. Pintado al óleo sobre lienzo, fue una especie de resumen del período de aprendizaje, la experiencia de crear una obra significativa en el espíritu de los clásicos, con un esbozo preparatorio y una sesión múltiple que se plantea a sí misma.

El lienzo fue creado en los días soleados de invierno en la granja de Serebryakov en Neskuchny, donde vivía con niños, esperando a su esposo, quien estaba atascado en un trabajo de encuesta en Siberia. En el estudio “Para el inodoro. Autorretrato” ya se han encontrado las proporciones del futuro retrato y su composición. Los críticos y los amantes sofisticados de la pintura “edad de plata” en el cuadro no solo deleitaron la gran habilidad y la perfección de la forma, sino, sobre todo, el ingenio del plan. Hay un eco vivo en él, sin un toque de estilización, del romanticismo “casero” de principios del siglo XIX, numerosos autorretratos y géneros “en las habitaciones”, con el amor de sus autores al mundo visible, a la imagen de reflejos en espejos y superficies lisas.

El motivo de reflexión trae recuerdos del lienzo de G. V. Soroka “Reflejo en el espejo” y el lienzo de K. A. Somov atribuidos anteriormente.

A la izquierda, el marco del espejo y parte de la vela marcan la primera imagen real de la pintura. Todo lo demás está representado: una figura y una habitación en la profundidad, dos velas, botellas, cajas, servilletas, cuentas y alfileres sobre la mesa, reflejados en el espejo. Quizás, por primera vez desde principios del siglo XIX, el autor se retrató “francamente” sin preocuparse por el “principio civil”.

En esta visión y demostración de sí mismo se reflejó toda la pureza y la ingenua ingenuidad del artista. Vemos a una joven que, por un momento, habiendo olvidado la soledad cotidiana sin su esposo y parientes, cuidando a dos niños, admira la belleza de su joven cuerpo y rostro, la gracia del movimiento de manos libres, la poesía de una vida pobre pero cómoda. Si la figura está escrita en volumen, en general y “grande”, entonces los objetos en primer plano y en la distancia son más decorativos, en el estilo modernista.

Con una forma estricta, la imagen clásica y clara está llena de vida. Su rostro está escrito magistralmente con brillantes ojos marrones, con un movimiento de cejas esquivo y labios sonrientes; una figura en un complejo giro “helicoidal”, un gesto de mano perfectamente capturado. El lienzo reflejó la experiencia de felicidad y plenitud de vida característica de Serebryakova en aquellos años. La felicidad brilla en los ojos y en el dulce rostro, se extiende en todo a su alrededor, en un abrir y cerrar de joyas sin pretensiones en la tapa del tocador, en el brillante interior de la sala de “granja” con una toalla en la pared, con una jarra y un lavabo en la mesa brillando con luz y blanco estéril. La habitación parece desproporcionadamente pequeña en comparación con la figura, y este efecto aumenta la sensación de comodidad del conjunto. “Detrás del inodoro” es, con razón, una de las pinturas más famosas de la escuela rusa de pintura y una de las pocas obras del artista. cuales son sus recuerdos El retrato fue mencionado en la correspondencia de sus contemporáneos y en las respuestas de la prensa.

Tiene una rica bibliografía.

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