Le visage de la guerre – Salvador Dali

Le visage de la guerre   Salvador Dali

Salvador Dali ne pouvait pas voir comment les troupes nazies ont fait irruption dans leur France natale. Il est parti aux États-Unis avec sa femme, quittant ses endroits préférés, réalisant avec douleur et amertume que tout serait détruit et brisé.

L’horreur de la guerre, la peur, l’effusion de sang ont submergé l’esprit de l’artiste. Tout ce qui était mignon et cher pendant de nombreuses années a été piétiné, brûlé et mis en pièces en un instant. Il semblait que tous les rêves, tous les plans étaient enterrés vivants sous une botte fasciste.

Aux États-Unis, Dali attendait le succès, la reconnaissance, sa vie y était très heureuse et mouvementée, mais lorsque l’artiste a navigué sur un bateau au départ de la France, il ne le savait pas encore. Chaque nerf était tendu, comme une ficelle, ses émotions exigeaient une sortie et, là, sur le bateau à vapeur Dali, il se mit à peindre “The Face of War”.

Cette fois, il a reculé de sa manière habituelle, le tableau a été peint de manière extrêmement simple et intelligible. Elle a crié, elle a repris conscience, elle a secoué avec horreur tous ceux qui la contemplaient.

Dans le contexte d’un désert brûlé et sans vie, une tête humaine est représentée, enveloppée d’une grimace d’horreur et de souffrances sans fin. Crâne recouvert de cuir et glabre – un symbole vivant de la guerre.

Les orbites et la bouche tordue répètent ce cauchemar plusieurs fois. Crânes, crânes, crânes, ainsi que l’horreur inhumaine – c’est tout ce que la guerre apporte à tous ceux qui se mettent en travers de son chemin. Il n’y a pas de vie près de la guerre, et en soi, elle est cauchemardesque et morte.

De nombreux serpents naissent de la tête et le mangent. Ils ressemblent plus à des vers vils, mais leurs bouches sont ouvertes et, semble-t-il, même maintenant leur sifflement diabolique se fait entendre.

Le contemplateur de l’image n’est pas un observateur extérieur, comme s’il était ici, ne regardant que le visage cauchemardesque de la grotte. Cette sensation renforce l’empreinte de la main dans le coin de l’image.

Dali, comme si, voulait appeler à la raison – maintenant que vous êtes sous couverture, dans une grotte, pensez – cela vaut-il la peine d’aller là où il n’y a qu’un masque de mort sans vie, cela vaut-il la peine de déclencher des guerres qui dévorent leurs propres initiateurs, qui apportent des souffrances sans fin et sont condamnés mort terrible.

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