Los paisajes, creados después del segundo viaje del artista a Italia en 1828-1829, y que se consideran el pináculo de su obra, están literalmente inundados de luz, o más bien, envueltos en una niebla de colores, de la que emergen siluetas cada vez menos reconocibles. El maestro, estrechamente conectado con la tradición del romanticismo, percibe a la naturaleza principalmente como un espejo de las visiones del mundo del artista y sus experiencias, convirtiendo el mundo real en una ilusión fantasmagórica generada por el juego de los rayos del sol.
Esta ilusión llega a la cima de la alegoría cuando, en los albores de la era victoriana, Turner toma escenas relacionadas con el momento dramático de la invasión de la máquina de vapor del idílico mundo de las velas y los carruajes tirados por caballos. Viajando a menudo a lo largo del Támesis y a lo largo de las orillas del Mar del Norte, el artista observó cómo el humo del barco de vapor se mezcla con las nubes de lluvia, y las luces de señal se abren paso entre la espesa niebla. Y si en el famoso lienzo “Lluvia, vapor y velocidad” todavía se pueden distinguir las características de un espacio de desgarro de una locomotora, entonces la composición de la pintura “Blizzard – un vapor que sale del puerto” se convierte en una extravagancia continua de luz y color que se asemeja más a la pintura abstracta del siglo XX.
En 1871, Claude Monet y Camille Pissarro, que vieron las obras de Turner en Londres, no podían creer que el artista británico, varias décadas antes que los pintores parisinos, hubiera logrado anticipar las búsquedas estilísticas de los impresionistas. Y sin embargo, a pesar de la enorme influencia en la pintura europea de principios del siglo XIX y XX, William Turner está estrechamente asociado con la tradición de los viejos maestros. A diferencia de los impresionistas e incluso su contemporáneo John Constable, el maestro, que percibió el mundo a través del prisma de una experiencia romántica, está lejos de ser una visión realista de la naturaleza.
A medida que la trama detallada desaparece, aparece cada vez más claramente en sus obras como la encarnación de una imagen ideal, un principio superior, que se transforma en los rayos de la luz divina. William Turner murió el 19 de diciembre de 1851, sin dejar alumnos y seguidores. El artista legó al estado más de 300 lienzos y cerca de 2000 obras de gráficos. Anna Poznanskaya
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