Danse de la vie – Edward Munch

Danse de la vie   Edward Munch

Un nombre important d’œuvres de l’artiste norvégien E. Munch sont exposées au Musée national d’art, d’architecture et de design d’Oslo. Avec le célèbre “Scream”, dans les murs du musée, vous pouvez voir un cycle de peintures tout aussi important “Frise de vie: un poème sur l’amour, la vie et la mort”. Une place centrale dans le cycle est donnée à la plus grande œuvre de Munch, The Dance of Life.

Nuit d’été au clair de lune. Au bord de la mer, les couples dansent dans une danse. Au premier coup d’œil sur l’image, l’attention est attirée sur trois figures féminines dans des robes de couleurs blanches, rouges et noires.

Fille en blanc – seule, à peu de distance des danseurs. Une légère tristesse lui toucha le visage – après tout, ce soir-là, elle était seule aux vacances. Mais en même temps, la fille est pleine d’espoir pour l’avenir et attend avec impatience le début de la danse de sa vie. Elle tend la main avec hésitation à une fleur qui pousse à côté d’elle sur une longue tige mince. La fille brillante incarne la pureté, la pureté et l’innocence.

Au centre – une femme vêtue d’une robe rouge vif – danse avec un homme, dont les traits du visage supposent une ressemblance avec Munk lui-même. Ceci est une femme mature. Sa danse a commencé il y a longtemps, une jeunesse impatiente a été laissée derrière, et maintenant la femme profite tranquillement et mesurablement du présent, réalisant que la vieillesse ne tardera pas à attendre.

Elle se tient juste là, à proximité, vêtue de vêtements sombres et prenant l’image d’une femme triste dans une robe noire. La vieillesse, comme la jeunesse, n’a pas de partenaire de danse ce soir-là. La jeunesse, le bonheur, la facilité et la liberté ne sont restés que dans ses souvenirs. Les mains minces et filetées sont abaissées, impuissantes, elle regarde les danseurs avec un regard vide et même quelque peu effrayant, dépourvu de tout espoir.

L’intrigue du film “Dance of Life” fait écho à l’autre œuvre de l’artiste norvégienne – “Trois âges d’une femme”. Une jeune vierge en blanc, une beauté nue et une figure triste en robe de deuil sont trois formes sous lesquelles une femme y était représentée. Au départ, c’est Munk qui avait prévu de mettre la dernière photo sur “Frieze…”, mais finalement il a choisi la “Dance of Life”.

Selon une version, la source d’inspiration de la peinture pour l’artiste était la pièce du symboliste danois H. Rohde “In the Waltz Whirlwind”. Selon un autre – la base de “Dance…” était la vraie histoire de la vie de Munch, associée à son premier amour Milli Taulov. Selon le Norvégien, ce sont ses souvenirs qui l’ont poussé à travailler sur la photo. Et la troisième version, à laquelle adhèrent les biographes de Munch, relie l’apparence de la toile à la relation entre l’artiste et Tulla Larsen. Chacune des figures féminines ressemble également à un portrait d’une fille peint par Munch au début de leur roman. La fille en blanc est la jeune Tulla, qui avait l’espoir de la force de son amour qui pourrait guérir l’artiste, et la femme de foi noire, triste et perdue, Tulla, qui a reconnu sa défaite.

En plus des figures féminines et masculines, l’image a un détail intéressant, qui ne peut pas être vu immédiatement. Derrière le dos des danseurs, un chemin lunaire s’étendait à travers la mer. Dans un effort pour démarrer sa propre danse, elle s’unit à la lune, et ensemble, ils forment une figure humaine avec les bras ouverts pour les câlins. La lune veut fusionner avec les gens et vivre les sentiments et les émotions qu’ils vivent, vivre chaque instant de leur courte danse de la vie.

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